![\"\"](\"..\/wp-content\/uploads\/2018\/04\/new-yorker.jpg\")
NEW YORK TIMES: „…prickelnd ….verlockend…“<\/em><\/p>\n![\"\"](\"..\/wp-content\/uploads\/2018\/04\/ny-times.jpg\")
<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
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<\/h1>\nBiosph\u00e4re<\/h1>\nFlorian Weber<\/a> <\/h6>\n
\nEnja\/Soulfood ENJ9586
(55 Min., 12\/2011)<\/p>\n
![](\"http:\/\/www.rondomagazin.de\/aktuelle_ausgabe\/118\/bewertung_5.png\")
<\/div>\n<\/div>\n
<\/div>\nMit 35 Jahren ist der Pianist Florian Weber auf Augenh\u00f6he mit den internationalen Gr\u00f6\u00dfen des Jazz. Sein Trio Minsarah ist die Working Band des legend\u00e4ren Saxofonisten Lee Konitz, mit dem dieser ein bejubeltes Livealbum im New Yorker Village Vanguard, dem hohen Tempel des Modern Jazz, einspielte. Nun ist dem Deutschen jenseits von Minsarah ein kleines Meisterwerk gegl\u00fcckt. Mit Biosphere hat er etwas geschaffen, was zum Paradigma einer intellektuellen Bauchmusik werden k\u00f6nnte. Im Booklet ist nachzulesen, dass dabei drei Dinge Ziel der Bem\u00fchungen waren: Neben dem Klavier sollte das Fender Rhodes zum Einsatz kommen, nord- und westafrikanische Rhythmen sollten integriert werden und mathematische Konstruktionsprinzipien, auch aus der Fugenlehre, sollten eine Rolle spielen. Mit Lionel Loueke, dem urspr\u00fcnglich aus Benin stammenden neuen Star an der Jazzgitarre, und den h\u00f6chst versierten New Yorkern Thomas Morgan und Dan Weiss an Kontrabass und Schlagzeug waren daf\u00fcr die besten Voraussetzungen gegeben. Man kennt punktuell \u00e4hnliche Ans\u00e4tze aus dem Fr\u00fchwerk eines Wolfgang Dauner oder Siggi Kessler, wo \u00fcber repetitive, vertrackte groovende Patterns im Bass immer neue, einfach wirkende Motive in verschiebender Schichtung gelegt werden und so ein \u00e4u\u00dferst magisches, komplexes Geflecht entsteht. Weber und seine Mitstreiter spielen ein souver\u00e4nes Spiel der Ver- und Entflechtung. \u00dcber f\u00fcnf Originale und f\u00fcnf Neudeutungen fremden Materials rei\u00dft dabei die Spannung nicht ab. Diese immer auch anmutige Musik geht mit Macht in den Bauch, mit W\u00e4rme zu Herzen, und h\u00f6rt doch nie auf, den Verstand zu erfreuen. <\/p>\n
Thomas Fitterling,<\/a> 29.09.2012<\/p>\n
\n[\/et_pb_text][et_pb_text _builder_version=“4.16″ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n
Blurt online:<\/strong>
„Wundersch\u00f6n gestaltet und gekonnt vorgetragen, zeigt Lucent Waters perfekt Webers Tugenden als Spieler, Autor und Leader.“<\/span><\/p>\nJazztrail<\/g>:<\/strong>
„Der klassisch ausgebildete deutsche Pianist Florian Weber beherrscht sowohl ruhige Ambient-Stile als auch aufgew\u00fchlte Jazz-Atmosph\u00e4ren. Sein zweites ECM-Werk, Lucent Waters, zeigt jedoch einen st\u00e4rkeren Hang zu eindringlicher, wenn auch gelegentlich aufw\u00fchlender Kontemplation. Weber, der von einem hervorragenden Trio mit Ralph Alessi an der Trompete, Linda May Han Oh am Kontrabass und Nasheet Waits am Schlagzeug begleitet wird, sorgt daf\u00fcr, dass seine acht Originale rein geschichtet sind und die meist ruhigen Landschaften mit Transparenz und scharfem Fokus beschreiben.“ <\/span><\/p>\nSpektrum Kultur UK<\/g><\/strong>
„Florian Webers zweite Aufnahme beim ECM-Label pr\u00e4sentiert mit dem Schlagzeuger Nasheet Waits, der Bassistin Linda May Han Oh und dem Trompeter Ralph Alessi eine All-Star-Band der besten neuen New Yorker Jazzmusiker. Mit Lucent<\/g> Waters<\/g> befindet sich der deutsche Pianist in bester Gesellschaft und spielt \u00fcberwiegend<\/g> nachdenkliche Kompositionen, die vor Atmosph\u00e4re und starker Improvisation strotzen.<\/span>
Weber wurde in den Vereinigten Staaten vor allem durch seine Zusammenarbeit mit dem Altsaxophonisten Lee Konitz bekannt, mit dem er zwischen 2007 und 2012 zwei Aufnahmen machte. In letzter Zeit hat er auch mit Koryph\u00e4en wie Lionel Loueke, Thomas Morgan, Donny McCaslin und Dan Weiss im Studio gearbeitet. <\/span>
Seltsamerweise ist Weber einer der wenigen deutschen Jazzpianisten, die sich in den Vereinigten Staaten einen Namen gemacht haben. Es macht also Sinn, dass dieses Projekt f\u00fcr ECM gemacht wurde, das renommierte unabh\u00e4ngige Label mit Sitz in M\u00fcnchen, das vom legend\u00e4ren Produzenten Manfred Eicher geleitet wird. ECM hat die Karrieren von Jazz-Giganten wie den Gitarristen Pat Metheny und John Abercrombie und den Pianisten Chick Corea und Keith Jarrett gepr\u00e4gt. Eichers Ver\u00f6ffentlichungen geh\u00f6ren zu den klanglich markantesten und identifizierbarsten der letzten 50 Jahre und zeichnen sich durch eine \u00c4sthetik aus, die zum Offenen, Pr\u00e4chtigen und Atmosph\u00e4rischen tendiert.“ <\/span><\/p>\n[\/et_pb_text][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_3″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_text _builder_version=“4.16″ global_colors_info=“{}“]![\"\"](\"..\/wp-content\/uploads\/2018\/02\/jazzthetik.jpg\")
<\/p>\n
das Wunder der Balance… Weltklasse-Pianist<\/span><\/span> WASHINGTON POST: „…reich strukturiert und oft wunderbar beschw\u00f6rend, eine Feier der kulturellen Vielfalt und thematischen Erkundung.“ <\/em>![\"\"](\"..\/wp-content\/uploads\/2018\/04\/post.jpg\")
DOWNBEAT MAGAZINE: „…entzieht sich einer einfachen Charakterisierung…wirkungsvoll, eindrucksvoll…“<\/em><\/p>\n![\"\"](\"..\/wp-content\/uploads\/2018\/04\/downbeat.jpg\")
[\/et_pb_text][et_pb_text _builder_version=“4.16″ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n
![\"\"](\"..\/wp-content\/uploads\/2018\/02\/somethingelse.jpg\")
<\/a><\/h1>\nFlorian Weber – Biosph\u00e4re (2012)<\/a><\/h1>\nWenn Sie heutzutage einen wirklich zukunftsorientierten Jazzpianisten finden wollen, m\u00fcssen Sie in der Regel in den Whack Jazz gehen, wo Sie Vision\u00e4re wie Matthew Shipp finden.<\/span> Aber es gibt Ausnahmen, und Vijay Iyer ist eine davon. F\u00fcgen Sie nun Florian Weber mit der bevorstehenden Ver\u00f6ffentlichung seines zweiten Albums, Biosphere<\/i>, zu dieser kurzen Liste hinzu. <\/p>\nWie Iyer h\u00e4lt der deutsche Virtuose seine Musik frisch, indem er nicht einfach irgendein fremdes Konzept in den Jazz einf\u00fchrt, sondern eines, das tats\u00e4chlich passt. Und wie Iyer experimentiert er nicht nur mit der Melodie, sondern geht auch beim Rhythmus bis an die Grenzen. Und schlie\u00dflich, wie ich gleich noch erl\u00e4utern werde, sucht er wie Iyer an Stellen nach Covern, an denen sonst niemand zu suchen glaubt. <\/p>\n
Weber hatte es nicht n\u00f6tig, sich zu beweisen; dieser klassisch und in Berklee ausgebildete Pianist best\u00e4tigte sein Potenzial mit einem denkw\u00fcrdigen Auftritt mit Lee Konitz. Sein Minsarah-Trio nahm 2006 eine Platte f\u00fcr Enja auf, die in seiner Heimat Deutschland viel Lob erntete, was ihm den Auftritt bei Konitz und andere Gelegenheiten einbrachte. Minsarah<\/i>, das Album, ist ein k\u00f6stliches St\u00fcck modernen Jazz, das in den USA zu wenig Beachtung fand (seine Coverversion von Miles Davis‘ „E.S.P.“ ist der Hammer), aber mit Biosphere<\/i> schl\u00e4gt Weber noch ein paar Stufen h\u00f6her. <\/p>\n
Zun\u00e4chst beginnt er mit einer anderen Rhythmusgruppe (Thomas Morgan, Bass; Dan Weiss, Schlagzeug) und f\u00fcgt dann den ehemaligen Berklee-Mitsch\u00fcler und Gitarristen Lionel Loueke hinzu. Loueke spielt nicht bei jedem St\u00fcck mit, aber die Wirkung ist dennoch verbl\u00fcffend, denn er ist einer der wenigen Gitarristen, der die gesamte Harmonik eines Songs ver\u00e4ndern kann, indem er einfach er selbst ist. Weber wollte afrikanische Tempi in seine Musik einflie\u00dfen lassen, und der Beniner Loueke ist die perfekte Wahl, da er nicht nur die Melodien dieser Region, sondern auch die Taktarten von Grund auf versteht. H\u00f6ren Sie sich an, wie er durch den 27\/16-Takt von „Piecemeal“ gleitet (YouTube unten) und sich in diesen Groove mit Webers Keyboards einf\u00fcgt. <\/p>\n
Weber unternahm einen weiteren Schritt, um seine Musik weiter zu differenzieren, indem er ein elektrisches Klavier einf\u00fchrte. Er tut dies nicht bei jedem Song und spielt das akustische Klavier gleich mit, aber auch das ver\u00e4ndert die Harmonik des Songs, ohne ihn zu dominieren. Zusammen mit Loueke gibt das einem Song wie „Filaments“, der im Kern immer noch ein Jazzsong ist, eine andere klangliche Form. <\/p>\n
Und dann gibt es auch noch Cover, die sich nicht an Konventionen halten. Bei „Clocks“ von Coldplay beh\u00e4lt er das unverwechselbare Klavier-Ostinato bei, schiebt aber verschlungene Rhythmen darunter; Morgans hoher Oktavbass unterh\u00e4lt sich spielerisch mit Webers E-Piano, das eine kurze Pause einlegt. Weber dekonstruiert diskret die Melodie von Eric Claptons „Tears In Heaven“ in einer Solo-Piano-Performance auf Augenh\u00f6he mit Brad Mehldau. Er nutzt die Gelegenheit eines Jamiroquai-Songs („Cosmic Girl“), um zu demonstrieren, wie das Trio in die Tiefe gehen kann, ohne die hohen Prinzipien und die Komplexit\u00e4t zu vernachl\u00e4ssigen, die es sich vorgenommen hat. <\/p>\n
Bei all diesen Ver\u00e4nderungen hat Weber nicht die Dinge aufgegeben, die seine erste Platte zu einem k\u00fcnstlerischen Erfolg gemacht haben; seine Klaviertechnik ist bei der akustischen Trio-Performance von „Evolution“ erstaunlich. Dar\u00fcber hinaus finden Sie in einem Song wie „Biosphere“ die gleiche Kantigkeit wie auf Minsarah<\/i>, auch wenn die Anwesenheit von Loueke, das Rhodes und die indische Perkussion in diesem St\u00fcck einen exotischen Touch verleihen. <\/p>\n
Vielleicht ist Biosphere<\/i> also doch eher ein schrittweiser Schritt als ein gro\u00dfer Sprung. So oder so offenbart es einen mutigen K\u00fcnstler, der bereit ist, kalkulierte Risiken einzugehen, um etwas Interessantes zu schaffen, das sich vom Rest des Jazz abhebt. <\/p>\n
Florian Weber<\/a> <\/h6>\n
\nEnja\/Soulfood ENJ9586
(55 Min., 12\/2011)<\/p>\n
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<\/div>\nMit 35 Jahren ist der Pianist Florian Weber auf Augenh\u00f6he mit den internationalen Gr\u00f6\u00dfen des Jazz. Sein Trio Minsarah ist die Working Band des legend\u00e4ren Saxofonisten Lee Konitz, mit dem dieser ein bejubeltes Livealbum im New Yorker Village Vanguard, dem hohen Tempel des Modern Jazz, einspielte. Nun ist dem Deutschen jenseits von Minsarah ein kleines Meisterwerk gegl\u00fcckt. Mit Biosphere hat er etwas geschaffen, was zum Paradigma einer intellektuellen Bauchmusik werden k\u00f6nnte. Im Booklet ist nachzulesen, dass dabei drei Dinge Ziel der Bem\u00fchungen waren: Neben dem Klavier sollte das Fender Rhodes zum Einsatz kommen, nord- und westafrikanische Rhythmen sollten integriert werden und mathematische Konstruktionsprinzipien, auch aus der Fugenlehre, sollten eine Rolle spielen. Mit Lionel Loueke, dem urspr\u00fcnglich aus Benin stammenden neuen Star an der Jazzgitarre, und den h\u00f6chst versierten New Yorkern Thomas Morgan und Dan Weiss an Kontrabass und Schlagzeug waren daf\u00fcr die besten Voraussetzungen gegeben. Man kennt punktuell \u00e4hnliche Ans\u00e4tze aus dem Fr\u00fchwerk eines Wolfgang Dauner oder Siggi Kessler, wo \u00fcber repetitive, vertrackte groovende Patterns im Bass immer neue, einfach wirkende Motive in verschiebender Schichtung gelegt werden und so ein \u00e4u\u00dferst magisches, komplexes Geflecht entsteht. Weber und seine Mitstreiter spielen ein souver\u00e4nes Spiel der Ver- und Entflechtung. \u00dcber f\u00fcnf Originale und f\u00fcnf Neudeutungen fremden Materials rei\u00dft dabei die Spannung nicht ab. Diese immer auch anmutige Musik geht mit Macht in den Bauch, mit W\u00e4rme zu Herzen, und h\u00f6rt doch nie auf, den Verstand zu erfreuen. <\/p>\n
Thomas Fitterling,<\/a> 29.09.2012<\/p>\n
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Blurt online:<\/strong>
„Wundersch\u00f6n gestaltet und gekonnt vorgetragen, zeigt Lucent Waters perfekt Webers Tugenden als Spieler, Autor und Leader.“<\/span><\/p>\nJazztrail<\/g>:<\/strong>
„Der klassisch ausgebildete deutsche Pianist Florian Weber beherrscht sowohl ruhige Ambient-Stile als auch aufgew\u00fchlte Jazz-Atmosph\u00e4ren. Sein zweites ECM-Werk, Lucent Waters, zeigt jedoch einen st\u00e4rkeren Hang zu eindringlicher, wenn auch gelegentlich aufw\u00fchlender Kontemplation. Weber, der von einem hervorragenden Trio mit Ralph Alessi an der Trompete, Linda May Han Oh am Kontrabass und Nasheet Waits am Schlagzeug begleitet wird, sorgt daf\u00fcr, dass seine acht Originale rein geschichtet sind und die meist ruhigen Landschaften mit Transparenz und scharfem Fokus beschreiben.“ <\/span><\/p>\nSpektrum Kultur UK<\/g><\/strong>
„Florian Webers zweite Aufnahme beim ECM-Label pr\u00e4sentiert mit dem Schlagzeuger Nasheet Waits, der Bassistin Linda May Han Oh und dem Trompeter Ralph Alessi eine All-Star-Band der besten neuen New Yorker Jazzmusiker. Mit Lucent<\/g> Waters<\/g> befindet sich der deutsche Pianist in bester Gesellschaft und spielt \u00fcberwiegend<\/g> nachdenkliche Kompositionen, die vor Atmosph\u00e4re und starker Improvisation strotzen.<\/span>
Weber wurde in den Vereinigten Staaten vor allem durch seine Zusammenarbeit mit dem Altsaxophonisten Lee Konitz bekannt, mit dem er zwischen 2007 und 2012 zwei Aufnahmen machte. In letzter Zeit hat er auch mit Koryph\u00e4en wie Lionel Loueke, Thomas Morgan, Donny McCaslin und Dan Weiss im Studio gearbeitet. <\/span>
Seltsamerweise ist Weber einer der wenigen deutschen Jazzpianisten, die sich in den Vereinigten Staaten einen Namen gemacht haben. Es macht also Sinn, dass dieses Projekt f\u00fcr ECM gemacht wurde, das renommierte unabh\u00e4ngige Label mit Sitz in M\u00fcnchen, das vom legend\u00e4ren Produzenten Manfred Eicher geleitet wird. ECM hat die Karrieren von Jazz-Giganten wie den Gitarristen Pat Metheny und John Abercrombie und den Pianisten Chick Corea und Keith Jarrett gepr\u00e4gt. Eichers Ver\u00f6ffentlichungen geh\u00f6ren zu den klanglich markantesten und identifizierbarsten der letzten 50 Jahre und zeichnen sich durch eine \u00c4sthetik aus, die zum Offenen, Pr\u00e4chtigen und Atmosph\u00e4rischen tendiert.“ <\/span><\/p>\n[\/et_pb_text][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_3″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_text _builder_version=“4.16″ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n
das Wunder der Balance… Weltklasse-Pianist<\/span><\/span> WASHINGTON POST: „…reich strukturiert und oft wunderbar beschw\u00f6rend, eine Feier der kulturellen Vielfalt und thematischen Erkundung.“ <\/em> DOWNBEAT MAGAZINE: „…entzieht sich einer einfachen Charakterisierung…wirkungsvoll, eindrucksvoll…“<\/em><\/p>\n[\/et_pb_text][et_pb_text _builder_version=“4.16″ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n
<\/a><\/h1>\nFlorian Weber – Biosph\u00e4re (2012)<\/a><\/h1>\nWenn Sie heutzutage einen wirklich zukunftsorientierten Jazzpianisten finden wollen, m\u00fcssen Sie in der Regel in den Whack Jazz gehen, wo Sie Vision\u00e4re wie Matthew Shipp finden.<\/span> Aber es gibt Ausnahmen, und Vijay Iyer ist eine davon. F\u00fcgen Sie nun Florian Weber mit der bevorstehenden Ver\u00f6ffentlichung seines zweiten Albums, Biosphere<\/i>, zu dieser kurzen Liste hinzu. <\/p>\nWie Iyer h\u00e4lt der deutsche Virtuose seine Musik frisch, indem er nicht einfach irgendein fremdes Konzept in den Jazz einf\u00fchrt, sondern eines, das tats\u00e4chlich passt. Und wie Iyer experimentiert er nicht nur mit der Melodie, sondern geht auch beim Rhythmus bis an die Grenzen. Und schlie\u00dflich, wie ich gleich noch erl\u00e4utern werde, sucht er wie Iyer an Stellen nach Covern, an denen sonst niemand zu suchen glaubt. <\/p>\n
Weber hatte es nicht n\u00f6tig, sich zu beweisen; dieser klassisch und in Berklee ausgebildete Pianist best\u00e4tigte sein Potenzial mit einem denkw\u00fcrdigen Auftritt mit Lee Konitz. Sein Minsarah-Trio nahm 2006 eine Platte f\u00fcr Enja auf, die in seiner Heimat Deutschland viel Lob erntete, was ihm den Auftritt bei Konitz und andere Gelegenheiten einbrachte. Minsarah<\/i>, das Album, ist ein k\u00f6stliches St\u00fcck modernen Jazz, das in den USA zu wenig Beachtung fand (seine Coverversion von Miles Davis‘ „E.S.P.“ ist der Hammer), aber mit Biosphere<\/i> schl\u00e4gt Weber noch ein paar Stufen h\u00f6her. <\/p>\n
Zun\u00e4chst beginnt er mit einer anderen Rhythmusgruppe (Thomas Morgan, Bass; Dan Weiss, Schlagzeug) und f\u00fcgt dann den ehemaligen Berklee-Mitsch\u00fcler und Gitarristen Lionel Loueke hinzu. Loueke spielt nicht bei jedem St\u00fcck mit, aber die Wirkung ist dennoch verbl\u00fcffend, denn er ist einer der wenigen Gitarristen, der die gesamte Harmonik eines Songs ver\u00e4ndern kann, indem er einfach er selbst ist. Weber wollte afrikanische Tempi in seine Musik einflie\u00dfen lassen, und der Beniner Loueke ist die perfekte Wahl, da er nicht nur die Melodien dieser Region, sondern auch die Taktarten von Grund auf versteht. H\u00f6ren Sie sich an, wie er durch den 27\/16-Takt von „Piecemeal“ gleitet (YouTube unten) und sich in diesen Groove mit Webers Keyboards einf\u00fcgt. <\/p>\n
Weber unternahm einen weiteren Schritt, um seine Musik weiter zu differenzieren, indem er ein elektrisches Klavier einf\u00fchrte. Er tut dies nicht bei jedem Song und spielt das akustische Klavier gleich mit, aber auch das ver\u00e4ndert die Harmonik des Songs, ohne ihn zu dominieren. Zusammen mit Loueke gibt das einem Song wie „Filaments“, der im Kern immer noch ein Jazzsong ist, eine andere klangliche Form. <\/p>\n
Und dann gibt es auch noch Cover, die sich nicht an Konventionen halten. Bei „Clocks“ von Coldplay beh\u00e4lt er das unverwechselbare Klavier-Ostinato bei, schiebt aber verschlungene Rhythmen darunter; Morgans hoher Oktavbass unterh\u00e4lt sich spielerisch mit Webers E-Piano, das eine kurze Pause einlegt. Weber dekonstruiert diskret die Melodie von Eric Claptons „Tears In Heaven“ in einer Solo-Piano-Performance auf Augenh\u00f6he mit Brad Mehldau. Er nutzt die Gelegenheit eines Jamiroquai-Songs („Cosmic Girl“), um zu demonstrieren, wie das Trio in die Tiefe gehen kann, ohne die hohen Prinzipien und die Komplexit\u00e4t zu vernachl\u00e4ssigen, die es sich vorgenommen hat. <\/p>\n
Bei all diesen Ver\u00e4nderungen hat Weber nicht die Dinge aufgegeben, die seine erste Platte zu einem k\u00fcnstlerischen Erfolg gemacht haben; seine Klaviertechnik ist bei der akustischen Trio-Performance von „Evolution“ erstaunlich. Dar\u00fcber hinaus finden Sie in einem Song wie „Biosphere“ die gleiche Kantigkeit wie auf Minsarah<\/i>, auch wenn die Anwesenheit von Loueke, das Rhodes und die indische Perkussion in diesem St\u00fcck einen exotischen Touch verleihen. <\/p>\n
Vielleicht ist Biosphere<\/i> also doch eher ein schrittweiser Schritt als ein gro\u00dfer Sprung. So oder so offenbart es einen mutigen K\u00fcnstler, der bereit ist, kalkulierte Risiken einzugehen, um etwas Interessantes zu schaffen, das sich vom Rest des Jazz abhebt. <\/p>\n
(55 Min., 12\/2011)<\/p>\n
<\/div>\n<\/div>\nMit 35 Jahren ist der Pianist Florian Weber auf Augenh\u00f6he mit den internationalen Gr\u00f6\u00dfen des Jazz. Sein Trio Minsarah ist die Working Band des legend\u00e4ren Saxofonisten Lee Konitz, mit dem dieser ein bejubeltes Livealbum im New Yorker Village Vanguard, dem hohen Tempel des Modern Jazz, einspielte. Nun ist dem Deutschen jenseits von Minsarah ein kleines Meisterwerk gegl\u00fcckt. Mit Biosphere hat er etwas geschaffen, was zum Paradigma einer intellektuellen Bauchmusik werden k\u00f6nnte. Im Booklet ist nachzulesen, dass dabei drei Dinge Ziel der Bem\u00fchungen waren: Neben dem Klavier sollte das Fender Rhodes zum Einsatz kommen, nord- und westafrikanische Rhythmen sollten integriert werden und mathematische Konstruktionsprinzipien, auch aus der Fugenlehre, sollten eine Rolle spielen. Mit Lionel Loueke, dem urspr\u00fcnglich aus Benin stammenden neuen Star an der Jazzgitarre, und den h\u00f6chst versierten New Yorkern Thomas Morgan und Dan Weiss an Kontrabass und Schlagzeug waren daf\u00fcr die besten Voraussetzungen gegeben. Man kennt punktuell \u00e4hnliche Ans\u00e4tze aus dem Fr\u00fchwerk eines Wolfgang Dauner oder Siggi Kessler, wo \u00fcber repetitive, vertrackte groovende Patterns im Bass immer neue, einfach wirkende Motive in verschiebender Schichtung gelegt werden und so ein \u00e4u\u00dferst magisches, komplexes Geflecht entsteht. Weber und seine Mitstreiter spielen ein souver\u00e4nes Spiel der Ver- und Entflechtung. \u00dcber f\u00fcnf Originale und f\u00fcnf Neudeutungen fremden Materials rei\u00dft dabei die Spannung nicht ab. Diese immer auch anmutige Musik geht mit Macht in den Bauch, mit W\u00e4rme zu Herzen, und h\u00f6rt doch nie auf, den Verstand zu erfreuen. <\/p>\n
Thomas Fitterling,<\/a> 29.09.2012<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_text _builder_version=“4.16″ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Blurt online:<\/strong> Spektrum Kultur [\/et_pb_text][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_3″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_text _builder_version=“4.16″ global_colors_info=“{}“] das Wunder der Balance… Weltklasse-Pianist<\/span><\/span> WASHINGTON POST: „…reich strukturiert und oft wunderbar beschw\u00f6rend, eine Feier der kulturellen Vielfalt und thematischen Erkundung.“ <\/em> Wenn Sie heutzutage einen wirklich zukunftsorientierten Jazzpianisten finden wollen, m\u00fcssen Sie in der Regel in den Whack Jazz gehen, wo Sie Vision\u00e4re wie Matthew Shipp finden.<\/span> Aber es gibt Ausnahmen, und Vijay Iyer ist eine davon. F\u00fcgen Sie nun Florian Weber mit der bevorstehenden Ver\u00f6ffentlichung seines zweiten Albums, Biosphere<\/i>, zu dieser kurzen Liste hinzu. <\/p>\n Wie Iyer h\u00e4lt der deutsche Virtuose seine Musik frisch, indem er nicht einfach irgendein fremdes Konzept in den Jazz einf\u00fchrt, sondern eines, das tats\u00e4chlich passt. Und wie Iyer experimentiert er nicht nur mit der Melodie, sondern geht auch beim Rhythmus bis an die Grenzen. Und schlie\u00dflich, wie ich gleich noch erl\u00e4utern werde, sucht er wie Iyer an Stellen nach Covern, an denen sonst niemand zu suchen glaubt. <\/p>\n Weber hatte es nicht n\u00f6tig, sich zu beweisen; dieser klassisch und in Berklee ausgebildete Pianist best\u00e4tigte sein Potenzial mit einem denkw\u00fcrdigen Auftritt mit Lee Konitz. Sein Minsarah-Trio nahm 2006 eine Platte f\u00fcr Enja auf, die in seiner Heimat Deutschland viel Lob erntete, was ihm den Auftritt bei Konitz und andere Gelegenheiten einbrachte. Minsarah<\/i>, das Album, ist ein k\u00f6stliches St\u00fcck modernen Jazz, das in den USA zu wenig Beachtung fand (seine Coverversion von Miles Davis‘ „E.S.P.“ ist der Hammer), aber mit Biosphere<\/i> schl\u00e4gt Weber noch ein paar Stufen h\u00f6her. <\/p>\n Zun\u00e4chst beginnt er mit einer anderen Rhythmusgruppe (Thomas Morgan, Bass; Dan Weiss, Schlagzeug) und f\u00fcgt dann den ehemaligen Berklee-Mitsch\u00fcler und Gitarristen Lionel Loueke hinzu. Loueke spielt nicht bei jedem St\u00fcck mit, aber die Wirkung ist dennoch verbl\u00fcffend, denn er ist einer der wenigen Gitarristen, der die gesamte Harmonik eines Songs ver\u00e4ndern kann, indem er einfach er selbst ist. Weber wollte afrikanische Tempi in seine Musik einflie\u00dfen lassen, und der Beniner Loueke ist die perfekte Wahl, da er nicht nur die Melodien dieser Region, sondern auch die Taktarten von Grund auf versteht. H\u00f6ren Sie sich an, wie er durch den 27\/16-Takt von „Piecemeal“ gleitet (YouTube unten) und sich in diesen Groove mit Webers Keyboards einf\u00fcgt. <\/p>\n Weber unternahm einen weiteren Schritt, um seine Musik weiter zu differenzieren, indem er ein elektrisches Klavier einf\u00fchrte. Er tut dies nicht bei jedem Song und spielt das akustische Klavier gleich mit, aber auch das ver\u00e4ndert die Harmonik des Songs, ohne ihn zu dominieren. Zusammen mit Loueke gibt das einem Song wie „Filaments“, der im Kern immer noch ein Jazzsong ist, eine andere klangliche Form. <\/p>\n Und dann gibt es auch noch Cover, die sich nicht an Konventionen halten. Bei „Clocks“ von Coldplay beh\u00e4lt er das unverwechselbare Klavier-Ostinato bei, schiebt aber verschlungene Rhythmen darunter; Morgans hoher Oktavbass unterh\u00e4lt sich spielerisch mit Webers E-Piano, das eine kurze Pause einlegt. Weber dekonstruiert diskret die Melodie von Eric Claptons „Tears In Heaven“ in einer Solo-Piano-Performance auf Augenh\u00f6he mit Brad Mehldau. Er nutzt die Gelegenheit eines Jamiroquai-Songs („Cosmic Girl“), um zu demonstrieren, wie das Trio in die Tiefe gehen kann, ohne die hohen Prinzipien und die Komplexit\u00e4t zu vernachl\u00e4ssigen, die es sich vorgenommen hat. <\/p>\n Bei all diesen Ver\u00e4nderungen hat Weber nicht die Dinge aufgegeben, die seine erste Platte zu einem k\u00fcnstlerischen Erfolg gemacht haben; seine Klaviertechnik ist bei der akustischen Trio-Performance von „Evolution“ erstaunlich. Dar\u00fcber hinaus finden Sie in einem Song wie „Biosphere“ die gleiche Kantigkeit wie auf Minsarah<\/i>, auch wenn die Anwesenheit von Loueke, das Rhodes und die indische Perkussion in diesem St\u00fcck einen exotischen Touch verleihen. <\/p>\n Vielleicht ist Biosphere<\/i> also doch eher ein schrittweiser Schritt als ein gro\u00dfer Sprung. So oder so offenbart es einen mutigen K\u00fcnstler, der bereit ist, kalkulierte Risiken einzugehen, um etwas Interessantes zu schaffen, das sich vom Rest des Jazz abhebt. <\/p>\n
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„Wundersch\u00f6n gestaltet und gekonnt vorgetragen, zeigt Lucent Waters perfekt Webers Tugenden als Spieler, Autor und Leader.“<\/span><\/p>\n
„Der klassisch ausgebildete deutsche Pianist Florian Weber beherrscht sowohl ruhige Ambient-Stile als auch aufgew\u00fchlte Jazz-Atmosph\u00e4ren. Sein zweites ECM-Werk, Lucent Waters, zeigt jedoch einen st\u00e4rkeren Hang zu eindringlicher, wenn auch gelegentlich aufw\u00fchlender Kontemplation. Weber, der von einem hervorragenden Trio mit Ralph Alessi an der Trompete, Linda May Han Oh am Kontrabass und Nasheet Waits am Schlagzeug begleitet wird, sorgt daf\u00fcr, dass seine acht Originale rein geschichtet sind und die meist ruhigen Landschaften mit Transparenz und scharfem Fokus beschreiben.“ <\/span><\/p>\n
„Florian Webers zweite Aufnahme beim ECM-Label pr\u00e4sentiert mit dem Schlagzeuger Nasheet Waits, der Bassistin Linda May Han Oh und dem Trompeter Ralph Alessi eine All-Star-Band der besten neuen New Yorker Jazzmusiker
Weber wurde in den Vereinigten Staaten vor allem durch seine Zusammenarbeit mit dem Altsaxophonisten Lee Konitz bekannt, mit dem er zwischen 2007 und 2012 zwei Aufnahmen machte. In letzter Zeit hat er auch mit Koryph\u00e4en wie Lionel Loueke, Thomas Morgan, Donny McCaslin und Dan Weiss im Studio gearbeitet. <\/span>
Seltsamerweise ist Weber einer der wenigen deutschen Jazzpianisten, die sich in den Vereinigten Staaten einen Namen gemacht haben. Es macht also Sinn, dass dieses Projekt f\u00fcr ECM gemacht wurde, das renommierte unabh\u00e4ngige Label mit Sitz in M\u00fcnchen, das vom legend\u00e4ren Produzenten Manfred Eicher geleitet wird. ECM hat die Karrieren von Jazz-Giganten wie den Gitarristen Pat Metheny und John Abercrombie und den Pianisten Chick Corea und Keith Jarrett gepr\u00e4gt. Eichers Ver\u00f6ffentlichungen geh\u00f6ren zu den klanglich markantesten und identifizierbarsten der letzten 50 Jahre und zeichnen sich durch eine \u00c4sthetik aus, die zum Offenen, Pr\u00e4chtigen und Atmosph\u00e4rischen tendiert.“ <\/span><\/p>\n<\/p>\n DOWNBEAT MAGAZINE: „…entzieht sich einer einfachen Charakterisierung…wirkungsvoll, eindrucksvoll…“<\/em><\/p>\n[\/et_pb_text][et_pb_text _builder_version=“4.16″ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n<\/a><\/h1>\nFlorian Weber – Biosph\u00e4re (2012)<\/a><\/h1>\n
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